第251章
同他担任书店经理一样,也可以看作为未来管理出版集团积累经验? 否则难以解释,一只大鳄为什么要藏身书店中?而且,马丁一看就是那种非常擅长经营的人物,他没有自己的想法? 两人就香江书店行业聊得很嗨,至于卢灿购买的那些老旧书籍,两人都没提。 “马丁先生,我想为博物馆增添一家藏书馆,您能给点建议吗?”卢灿很坦然的说出自己的想法——展览型的藏品,只有慢慢收集,但查阅类的藏品,却可以做到快速积累。 “这么说,今天……维文先生是为虎博收集藏品?” 卢灿点点头,认可他的猜测。 马丁坐在那里揉着手指,沉思片刻,“维文先生,我明白你的意思,只是……这件事我无法给你答复。” 是的,卢灿看上布莱克威尔出版集团的库房!那里有着他们陈年积压的数量众多老旧书籍,还有不少期刊。 这家出版社集团,在医学、护理学、生态学、农业、生物学、社会科学、经济学、数学、工程学、建筑学和计量学等领域非常权威。而这些书籍中,卢灿不可能是打包收购,而是想要“挑选”,就如同今天卢灿在书店挑选,这就给合作带来一定困扰。 “虽然您的回答令人失望,可还是希望您能帮我把这条求购要求,传递给董事会,听听管理层以及埃文斯的意见,可以吗?”卢灿摊摊手说道。 “如你所愿!”这要求马丁爽快答应下来。 …… 手推车中装满挑选出来的书籍,塞进车子后备箱,法里斯很勤快,自告奋勇的开车将这些书籍送回巴尼特别墅,随同赵家藏品一道运回香江。 “什么?你想清扫香江五大书局的经典本藏书?”戴静贤接到卢灿电话时,有些难以置信的反问道。 “你不觉得……我们虎博可以准备出图书藏馆了吗?”说这话时,卢灿还有些自得。 孰料,电话那头突然变得非常安静。 大约一分钟,戴静贤都没有出声,“戴哥,你在听吗?” 那边的戴静贤,被卢灿的问话惊醒,嗯了一声。 “图书馆……你考虑过盈利问题吗?” 是的,戴静贤对卢灿这突然冒出的想法,并不感冒,办图书馆固然是好事,可是现阶段合适吗? 相比卢灿只负责投资和藏品收集,戴静贤同时还负责经营与管理,他更理智! “阿灿,我知道你的想法,你如此积极的筹措藏品,这对于我们虎博来说,是一件幸事,但也没必要背负太大压力。博物馆经营,是需要长期的、慢慢的培养,终有一天,我们虎博会走上巨型藏馆的行列。” 这下,轮到卢灿这边无话可说。 戴静贤的话可谓一瓢凉水,可是很有道理,卢灿也意识到自己操之过急。 虎博自身的盈利平衡点还没有达到,还需要卢灿不断的投入资金维持藏品收购以及开设新馆,现在再添置图书馆,那可是巨坑! 图书馆很难盈利,往往都是公益性质。 “阿灿!给虎园五年或者八年时间,等它的影响力深深扎根,能良性循环,我非常支持你的想法。一家图书馆,绝对是博物馆的底蕴之一……” 怕卢灿固执己见,戴静贤在电话那头,苦口婆心。 “台北故宫,成立二十年后才设立图书文献处,虽然也有图书馆,可是那并非对外开放的公众图书馆,而是资料馆!” “我觉得,与其设立图书馆,不如在现有的史料馆的基础上,设立一家学术杂志社以及出版公司,开始对外公布我们虎园的研究成果及发现……这些,对于未来成立大型公众图书馆,有着很好的帮助。” 戴静贤的建议,明显比自己的想法更合适,他的性格缜密、格局宏大,过几年福伯退休后,他将是虎博馆长最佳人选。 他的几次建议和劝谏,都非常及时,这种人,是真正的良师益友。 …… 戴静贤放下电话,长吐一口气。 “怎么?那小子又闹幺蛾子?”刚才电话时,李林灿也在旁边。 戴静贤揉揉眉心,“阿灿又有新想法,他想收购香江五大书局的经典版本藏书,来扩充虎园藏品,还有成立图书馆的想法,我阻止了。” 李林灿捻捻胡须,想想后,对戴静贤点点头,“那小子还是太年轻,小戴你以后多帮衬多出力。十年以后,虎博就看你俩,他有什么脑袋一热,你就直接指出来,别给他面子。” “那小子,别的不说,容人之量还是有的……” 戴静贤心底五味陈杂,李老爷子的一句话,就听出亲疏。别看李老整天不给卢灿好脸色,可事到临头,还是帮他说话。 若自己在李老眼中是后辈,那卢灿在李老爷子心中那是晚辈。 第659章 有人偷听 圣母玛利亚大学教堂是牛津最大的本堂,位于市中心高街北侧,也是牛津市最高建筑,相邻是拉德克利夫广场,周围被牛津大学建筑环绕。 该堂的尖顶被一些教会历史学家称为英格兰最美丽的尖顶之一,至于是不是,那就呵呵了。教堂说是最高……其实并不高,算上尖顶,也不过十层楼左右,只不过在牛津这座三层建筑城市,显得巍峨。 参观圣母玛利亚教堂,除了建筑本身,卢灿还很喜欢这里古老的木质陈设,斑驳棕红的听经桌和诵经台,记录一代代的信仰。 教堂内的彩绘玻璃窗,东侧是出自英国画家当宁之手,可惜,他未能全部完成便因病去世。因此西侧的玻璃彩绘工作,被另一位英国画家考普莱菲尔丁接手。所以,如果细心观察就能发现,两侧的玻璃彩绘风格并不一致。 有意思的很,卢灿和孙瑞欣携手欣赏这两侧的彩绘玻璃时,教堂内涌进一帮年轻人,唧唧咋咋很热闹。 “今天实践课的内容,就是辨析当宁先生与考普莱大师各自的作品特点,半个小时后,我希望能听见你们愉悦的答案。现在……你们可以单飞。OK?” 说完,当头的那位老者,一屁股坐上听经桌上,晃动着两条长腿,扬声吼道。 “OK!”十来位年轻学生,一哄而散,一个个青春飞扬。 应该是牛津哪所学院的艺术系学生来这里观摩实践,那位吊儿锒铛的坐在听经台上,肯定是老师,六十岁左右,一头白卷发像喜洋洋,一身沾满油彩的牛仔,眼睛时不时还扫扫教堂内唯二的东方面孔。 这是老师?卢灿对牛津严谨教学的遐想,瞬间崩塌。对方如果吹上两句口哨,那绝对是老流氓!这也太毁人设了吧! 没打扰那些学生的讨论,卢灿牵着阿欣,两人来到礼拜台前。考普莱菲尔丁还在这家教堂中,留下为数不多的油画作品之一《圣母与圣子》,也就是教堂礼拜台上供奉的那幅。 考普莱的油画作品,其实……一般,当然,这是相对同时期的英国油画家而言,他的长项是水彩,被尊为英国水彩画的中兴五祖之一。 “中兴五祖?都有哪些?”奇闻异事,阿欣很喜欢听,缠着卢灿的胳膊,立即问道。 难得她喜欢,两人便靠在礼拜台上,卢灿伸出手指为她讲解。 “有中兴五祖,那就有开山祖师,顾名思义,都是英国水彩画的开山大师,一共有两位。” “第一位是亚历山大科仁斯,英国十八世纪画家。他发表许多画稿手册,其中有关于风景构图、天、树和人体比例的大量图解,证明他不仅是画家,还是理论家,后来人称他为‘教员之父’。” “他虽然伟大,但事实上他并没有系统的就水彩画法提出综述。完成这个工作的人是英国另一位水彩画大师,被誉为‘水彩画之父’的保尔桑德比。” 卢灿曲下第二根手指,他的谈性正浓,丝毫没注意,那位喜洋洋老师,悄无声息潜行到离他俩不足三张桌子距离的位置上,还竖着耳朵倾听。 孙瑞欣倒是看见,但没在意——她哪能想到一位英国老教授能听懂汉语? “保罗·桑德比在水彩画的最终成型上,功绩显赫。他把色彩放在首要位置上,去追求表现光色效果,在他的画面上虽然保留着英国早期水彩画传统的痕迹,但在表现树木、天空、赋予时间特点的光色变化上,前无来人。同时,他在水彩绘画的工具使用上,大胆突破,使用诸如水粉、钢笔、铅笔、炭笔等多种用具,为后来的水彩画盛行,提供诸多实践基础。” “亚历山大科仁斯从构图、主从、比例等方面确定英国水彩画的理论体系;保罗·桑德比从色彩、工具、绘画技法上,同样为英国水彩画奠定基础。” “这俩人被后来的英国水彩画家,尊为开山祖师!” “真是了不起。”阿欣双掌合在一起,眼睛眨眨,“那后来呢?” “后来很长一段时间,英国水彩画陷入一个低潮期。” “为什么?” “因为当时欧洲艺术家对水彩画很看不起,认为高端艺术表现形式是油画,而水彩是平民的,地位低下的。这种看法直至今天仍然是欧洲的艺术圈的主流看法。” 见阿欣又要问,卢灿连忙补上一句,“这是基于艺术表现上的歧视,很多人认为,纸本性的水彩画比布本性的油画价值低,且不宜长时间收藏;还有一点就是油画是当时欧洲的主流画派,而水彩画只是非主流的小画种,接受的人不多。” 丫头似懂非懂的点点头,而偷听的老者,同样若有所思。 “欧洲主流观点影响到英国画坛,也就早就英国水彩画的一波低潮。” “时间证明,优秀的艺术表现形式,是压制不住的。时间到了十八世纪末,进入十九世纪,英国水彩画发展,进入井喷时期。这一时期,诞生了英国水彩画五位杰出代表,他们的影响直至今天,因此被后人称之为‘英国水彩画的中兴五祖’。” 其实,八十年代并没有‘中兴五祖’的说法,这一概念是到了二十一世纪,水彩画从艺者总结出来,为弘扬水彩画所作出的“噱头”,被卢灿提前二十年拿出来哄骗女孩子。 那卷毛白发的老者明显兴趣大增,腿也不晃荡,也不挖耳朵了,身子微微倾斜,全神贯注的“偷听”。 “第一位是托马斯吉尔丁。” “他的绘画技巧相当具有突破性,从传统的先打灰底再上色,改变为用暖色或关系色打底,集中加强景物的气氛效果,并用光的分布来突出对比。” “这一改变带来什么影响呢?充分利用水彩明快透明的特点,让水彩画作品,表现出如同油画般强烈的光色关系。让水彩画从视觉感官上,不弱于油画作品。” “第二位是约瑟梅洛德威廉透纳。” “他的最大贡献是创建水彩画中的印象派,他在色彩、空间与意境上的处理,已经登峰造极,其印象派的表现风格,反哺给当时欧洲的油画,从而诞生油画中的印象派。” “第三位是约翰瓦莱。” 听到这个名字,那位老者眉头微皱,不过,卢灿接下来的话语让他释然——这位东方年轻人,舍弃约翰康斯太勃,还是有点道理。 “他之所以被人尊崇,除了本身高超的水彩画技艺外,他还是一名非常出色的教师。他的弟子中,出名的有考普莱菲尔丁、德温特、戴维考克斯、威廉亨利亨特等等,直接将水彩画的影响力延伸到二十世纪上半叶。” “因此,他也可以位列中兴五祖之一。” “已经三位了,还有一位是谁?”阿欣在旁边曲着手指帮卢灿记着呢。 “理查德德波克斯波宁顿。”卢灿说出这一名字,那位老者同样不太认同,侧耳偷听卢灿对此解释。 “他的画作和画法,在当时并非最有名气的,但是他有一个巨大的贡献,同时代的水彩画家,无法比拟。” “那就是……他是真正将英国水彩画推向欧洲大陆的第一人。” “他在英国学习水彩画,后来应邀担任法兰西学术院,也就是是法国画院(法兰西美术院)的教授,同时还受聘于法国宫廷画室十年。在此期间,他不懈余力的推广英国水彩画,为英国水彩画盛行欧洲,打下非常不错的基础。” 那位老者算是明白过来,眼前的年轻人所谓的“中兴五祖”并不是按照绘画成就来总结的,而是依据对英国水彩画的贡献来衡量。 如果这么划分,似乎也没错! 至于考普莱菲尔丁为什么能位列五祖,老者自行推断出来——此人虽然画技不算顶尖大师级别,可他数次游学北美,为美国的美术发展事业,美国的水彩画,奠定基础。 果不其然,卢灿的说法,与他的猜测基本一致。 他抬头看看卢灿,这年轻人是谁的弟子?也是牛津大学哪一所学院的学生?怎么对英国水彩画的历史如此熟悉? 这让他对卢灿充满兴趣。 卢灿与孙瑞欣已经尽兴,正准备上塔楼去远眺牛津城,身边突然响起熟悉的汉语!是的,汉语,尽管一开始吭吭哧哧,但咬字还算清晰,还带有一点郑光荣的“川味”。 “嗨!两……位……好!能认识一下吗?” 是那位喜洋洋老者,笑容满面的走过来,伸着长长的手臂。 卢灿瞬间尴尬了!自己在这胡说八道,卖弄后世的“网络知识”,哄骗女孩子,结果撞上一位懂中国话的真正内行人! 阿欣抬头看看卢灿,她也有些懵,什么时候汉语这么普及了? 看着发愣的两人,那位老者收回手臂,很老顽童式的耸耸肩,摊开手臂,“很抱歉打扰两位……我年轻时在中国住了六年……经历了那场残酷的战争,所以会一点……” 第660章 碰撞大师 喜洋洋老教授,名叫迈克尔·苏利文。 据他自我介绍,从1940年到1946年,他都在中国从事工作,前期是在红十字会鬼混,后期又在博物馆,跟着当时几位中国大家学习东方艺术,其中就有黄宾虹与张大千。 这位貌不惊人的老者,竟然还有如此履历? “你不信?”老头子挠挠喜洋洋卷发,“我妻子是中国人,如果你有空可以去我家做客……不过,她和孩子们在美国斯坦福。” “斯坦福?您怎么在牛津?”卢灿其实已经相信——能说一口略带川味的汉语,本身已经证明他在中国生活不短时间。 “牛津圣凯瑟琳学院邀请我担任东方艺术史的客座教授,每年过来住上两个月,让这些孩子拿点学分,闲暇时顺便教教孩子们水彩画。” 牛津大学客座教授,被这老家伙说得如同毛毛雨,也难怪这么牛气,他的本职工作是斯坦福大学东方艺术系主任。 他这么一介绍,卢灿还真的想起来,连忙拱手行礼。 “苏利文教授,您的大作《中国山水画的诞生》、《中国山水画:隋唐时代》,还有《山川悠远》,我都有幸拜读。没想到,能在牛津遇到您老先生!” “你真读过?!”老头子眼睛瞪得溜圆。 卢灿真的读过,这几本书在香江,目前确实没什么影响力,它们的影响力出现在二十年后。 这与苏利文这个人的经历有很大关系。 八十年代初的苏利文,尚未达到自己的声誉顶峰——1996年,他的《中国艺术和中国艺术家》出版,让他在欧美艺术界,有着“东方美术研究第一人”之称。 华人圈则因为他的亲华立场,或者说当时中国美术的窘境中突然出现一位赏识者而感激涕零,尊称他为“20世纪美术领域的马可波罗”。 二十一世纪的第一个十年,他的风头一时无两,被东西方艺术界人士,共同捧上神坛。 至于他的书籍呢, 无论是1962年出版的《中国山水画的诞生》,还是1969年出版的《中国山水画:隋唐时代》,还有1979年出版的《山川悠远》——《Symbols of Eternity》港台翻译为《永恒的象征》,卢灿上辈子都看过。 说实话,也就那么回事,远不及国内许多大师有关山水画作的系统介绍。不过,作为一名外国学者,能有这样的研究成果,已经很了不起。 后世许多怀念苏利文先生的文章,最多用到的还是“向西方介绍中国艺术第一人”的称谓,而不是他有关中国山水画的理论,原因就在于此。 “来来来!坐这!” 得知卢灿看过自己的作品,他兴奋的拍拍身边的听经桌,示意卢灿坐上去,急切的问道:“你对我的书,有什么评价?” “啊?”卢灿的惊讶,拖长音调。让自己评论他的作品?这话怎么说的?求点赞? “老先生的宏著,自然精彩!” 老先生眯眼,显然不满意卢灿的敷衍态度,“刚才听你评价英国水彩画,很有想法啊?怎么评价我的书籍,就让你这么为难?” “你我素不相识,你更不欠我什么,有想法,直接说就是!” 呃,这不评论,还有意见了? “苏利文教授,也许,你觉得刚才我的说法,有欠诚意?”卢灿的反问,让苏利文一愣,难道是真心赞赏?连阿欣都有些晕,刚才那句话很明显是敷衍的呀? 卢灿选择苏利文对面的长条凳上坐下,很正经的说道:“我说的很认真!” “古往今来,谈中国山水画的文字、文章数不胜数。有些说的很系统、有些说得很精妙,有的很严谨,可是……” 卢灿手掌一翻,“那又有什么用?这些书籍的作者是华人;面对的读者也是华人。这些书籍,都是以华人的语境,在阐述自己的观点。” “它们对于将中国山水画推向世界,尤其是英语世界,其作用基本为零……” 孙瑞欣已经明白过来,阿灿在这段话中,用了一个词“语境”,也就是说,苏利文的著作,无论他表达的观点怎样,只要不太离谱,它都是有价值的。 其价值所在,就是在英语世界,用欧美人能体会到、能感知的语言,来表现中国山水画的优美意境。 是的,孙瑞欣的想法完全正确,这就是卢灿赞赏苏利文这三本书的根本。 语境,这一词汇是衡量一本翻译作品是否优良的重要指标之一,它也适用于艺术表现的诠释。 苏立文作品的读者对象,并不懂中国山水画、也不懂得如何欣赏,所以,在他们观赏中国山水作品时,对中国历代山水风格的特色,和山水画表现的手法、过程和旨趣,并不是清楚、一目了然的。 但有了苏利文作为中介,那就不一样。 他潜心研究中国山水画作多年,懂得如何将深邃的中国套语,利用自己的母语进行改造,向英语世界的读者,讲述这个独特的艺术传统。 他把对中国艺术中的创作、欣赏和批评的方式,巧妙地纳入英文的语言及思维的框架结构之中,并因此赢得英文世界的认同。 这就是他的作品贡献! 因此,他的作品中,对于中国山水画,究竟有多少独到的见解?究竟有没有非常缜密而严谨的考证?都已经退居次要地位! 这番话,苏利文也听明白了,怔怔的,手指漫不经心的挠着卷发……是的,卢灿的话虽然全是赞赏,可是,对于一位有追求的学者来说,还是烧心的——谁也不愿意听到自己的著作没有内涵——尽管卢灿一字未提,可话语中这种意思掩盖不去! 许久,苏利文回过神,向卢灿伸手,耸耸肩,表情有些无奈,“你……是我见我最年轻的艺术评论家!你很优秀,小伙子,能告诉我,你的老师是哪位?” 这次,卢灿很愉悦的与他握握手,话语中透着一点俏皮,“您是问我的欧美艺术的老师?还是……中国传统艺术方面的老师?” 老头子从桌上哧溜下来,哈哈一笑,“自然都想知道。” “来自香江,您可以称呼我维文。教授我欧洲艺术史的教授,是香江中大的路易斯·嘉里先生;教授中华传统艺术鉴赏的……” 他耸耸肩,笑着说道,“那就多了,譬如我爷爷卢嘉锡,他当初也是中大教授;又譬如内陆收藏大家张博驹先生,他更擅长戏曲;还有台岛故宫的汉学家李林灿老爷子……” 他在中国住过六年,对中国的礼节还记得一些,竟然对卢灿一抱拳,“原来是名门之后……哦,名师高徒!” 说实话,这些名字,苏利文一个没听说过,但被卢灿一个个列出来,很有气势的。 晕!你抱拳算什么礼节?现在谁还玩这个?再说了,哪有前辈跟晚辈抱拳拱手的? 算了,跟着节奏走吧!卢灿同样抱拳,笑着对他的手腕努努嘴,“老先生,您的课程……” 老先生一撩手腕,脸皮直抖动,“诶呀!都快下课了!” 老先生这才想起,他放的羊,还在四处闲逛呢,连忙挥舞手臂,大声嚷嚷着,“你们……还有你,那个谁?都过来!赶紧陈述你们的看法……” 看他手忙脚乱的招呼,卢灿两人笑笑,往远处退走两步。 “维文,晚上聚聚!我请你吃饭!就在圣凯瑟琳学院旁边马布里餐厅,六点半,我等你们两位!”见卢灿俩人要上塔楼,他连忙对这边高喊一声。 卢灿比划OK的手势。 两人沿着塔楼仄仄的楼梯,登上瞭望台。居高望远,牛津城一览无余。 “哎呀,牛津好小哦!” 阿欣的一句感慨,让卢灿无语,“这只是一所大学而已。” 是的,牛津作为一座城市,很小,作为一所大学,却又包罗万象。 “也是噢。”丫头瞬间意识到,不应该拿这座城市与香江比较。这是一座文化之城,为这座城市树立丰碑的,不是建筑…… 晚上六点,这座城市似乎一下子变得年轻起来,无数的学生簇拥在街头闲逛,酒吧、迪厅、酒店、商场门前,闪耀着流离的灯火,让它白天那端庄严肃的气质,瞬间被冲散。 这座城市,不仅是知识之城,它同样是年轻人的城市! 马布里餐厅不远,从宽街这边过去,不过十分钟行程。 卢灿两人赶到时,一楼餐厅已经人满为患,多数都是年轻的学子,面孔中,也有来自几位东方的黄皮肤,看他们的做派,更像东瀛人。 问前台,老先生还没到,好在他订了一间包厢,侍者将两人带上二楼,这里清静很多。 喝完一杯红茶,就听见苏利文先生推门进来,歉意的挥挥手,“嗨,抱歉,临时增加一个小组讨论!” 随同他进来的,还有一位老者,正一脸茫然的看着卢灿俩人,这就是苏利文推崇备至的东西方艺术杰出研究者? 老先生指指他向卢灿介绍道,“彼得凡德尔龙,二位可以称呼他龙彼得教授,牛津大学汉学教授,这家伙对中国戏曲很入迷,你们应该有共同语言的。” 晕!我和一位六十多岁的老头子有共同语言?这话怎么听着别扭?阿欣在旁边低头耸肩,偷着乐呢。 好吧,这位也是牛津大学的东方文化研究领域中的一座大神,卢灿连忙站起身来。 他认可这句话,不代表来人也能接受。 只见那龙彼得眉头一皱,“苏利文,你没发烧吧?你没觉得自己的行为有些过份吗?” 他的这句话,让包厢中的气氛顿时冷了半截。 卢灿苦笑着对丫头耸耸肩,得,被人瞧不起了! 第661章 趁机捞点 “龙彼得,亏你还精研东方文化,难道忘了一个汉语词汇……海纳百川吗?” 苏利文对卢灿尴尬的摊摊手, “哼!不用你来跟我炫耀,我很清楚!”那位龙彼得扭头又看看卢灿,挥挥手,“任何形式的交流我都很欢迎!但是,我希望不要让我太失望。” 他看都没看卢灿递过来的手掌,拉开椅子,自己坐下来。 这下,轮到卢灿脸色不太好看,“苏利文先生,今天的事情,你是不是欠我一个解释?另外,龙彼得先生,我想你搞错一件事,我只是来牛津游玩,与我的夫人来度一次难忘的蜜月。对于认识你们这种大人物,没什么兴趣!” “告辞!”卢灿站起身,拉着孙瑞欣的手臂,就要离开。 “啊哈……维文,你听我解释,这老家伙是我朋友,可能误会什么。” 包厢门不大,苏利文站在那里,张开手臂,神色诚恳的说道,“因为傍晚召开小组讨论会,时间很紧,我没能来得及和他介绍您的事情,他误会了。” 说着,他指指龙彼得,“这家伙前些天刚刚被授予欧洲汉学协会会长,今天有被校董会任命组建中国学术研究所,估计是认为,你是我的关系户,想要塞到这家即将成立的研究所中,所有才有这种疯狂表现……” 卢灿回头,龙彼得此刻也站起身,上下打量卢灿,神色狐疑,“你……真的不是牛津哪所学院的留学生?” “这是我的夫人,欣!”卢灿将阿欣的手臂举举。 丫头早想说话了,沉声冷脸,“我丈夫的每句话,每个字都是真实的,我们的蜜月已经被你无端猜疑所打扰。龙彼得先生,你欠一个道歉。” 她虽然年轻,可这些年掌管纳徳轩珠宝,每天面对无数的市场人员,所以,板起脸来,还是非常有上位者的威严,哪还有下午留给苏利文的那种温柔乖巧模样? 那位龙彼得看看今天招呼自己前来的苏利文,结果苏利文对他撇撇嘴,示意自己的暴脾气惹来的麻烦,自己去解决。 “今天的事情很抱歉,是我太急躁,衷心祝愿两位有一次美妙的蜜月回忆。”那位龙彼得很干脆,对卢灿两人合掌致歉。 一位六十多岁的学者道歉,再要离开,那就是矫情。 马布里餐厅主打西班牙菜肴,特点可以概括为油炸、冷汤、火腿还有海鲜这四大要素。 因为刚才闹出的小小不愉快,包厢内的气氛不是很融洽。卢灿只顾着低头,向孙瑞欣介绍西班牙菜肴的特点,苏利文几次想要撩起东方艺术这一话题,他都没有接话。 而龙彼得很明显同样不热衷于这一话题——尽管对方是东方人,而且也有可能是名家子弟,但那又怎样?如此年轻,能有多高成就?要知道,学识的积累,来不得半点虚假,它不是所谓的天赋所能弥补。 苏利文已经后悔,为嘛要邀请这老家伙一起晚餐? 别看两人刚才如同斗鸡般争吵,事实上私人关系非常好。苏利文来牛津担任客座教授,就是身位校董的龙彼得一力支持的结果。 不得已,苏利文只得和龙彼得两人叙话,聊起今天卢灿所提到的英国水彩画的开山二祖和中兴五祖的说法,只不过他故意没说,这一提法来自卢灿。 “哦?这种提法,很有意思,是你最新研究的结果?你不担心皇家美术研究院那帮人咬你?”龙彼得放下刀叉,饶有兴致的问道。 老友弄出这种观点,想要干嘛? 他主修汉学,与苏利文主修东方艺术不同,可对英国艺术行当,同样不陌生。在他看来,老友的提法,很有意思,在传播英国水彩画方面,能快速产生清晰、可感知的“偶像效应”,但这种提法,麻烦不小。 首先,英国皇家艺术院的那帮油画大师未必乐意听到这种结论。毕竟英国艺术圈中,依旧是油画当道,水彩画并不能与油画相抗衡。 如果老友抛出这种观点,可以想象,英国油画界必定又要与水彩画派,产生新一轮的争论——谁才是英国艺术的正宗代表。 其次,这一结论虽然听起来有些道理,但是,在几十名英国水彩画大师中,只挑出七个人,并赋予“宗师”的称号,这势必会引发水彩画派内部的大争论。 哪知,苏利文耸耸肩,无所谓的回答道,“没想干什么,只是觉得这一提法挺有意思。另外,你不觉得它能对英国水彩画的世界性推广,产生积极作用吗?” 说完他还对卢灿挤挤眼,“维文,如果我将你的结论整理发表,你愿意与我一起署名吗?” 呃?龙彼得愣了愣,“你是说……这结论是维文……” “没错!一个有关英国水彩画大师的历史功绩认定,竟然是一位香江年轻人总结出来的。是不是很有趣?” 苏利文这老家伙才不担心掀起什么风暴呢,他虽然是英国人,可是,他的正式工作在美国斯坦福。英国艺术界的那些鸟人,能咬他? 卢灿毫不犹豫的摇头,“您老如果觉得有意思,这想法就是您的,与我没有一丁点关系。” 对苏利文的目的,他能猜到一点。 这中间不仅牵扯到油画与水彩画之争,还关系英国画坛与法国画派的当代欧洲文艺主导权之争,甚至还能影响欧洲画坛与美国画坛的交锋。 这事扯得有点远。 去年八月,法国《费加罗报》联合西德的《世界报》、意大利的《晚邮报》、西班牙的《世界报》《国家报》等八家欧洲大型传媒,组织了一次评选活动。 没有邀请英国媒体! 评选什么呢?评选二十世纪最伟大的十位画家! 这帮媒体闲的蛋疼,还有二十年就敢评选“二十世纪最伟大的画家”,实在是……可是,偏偏还真的评选出结果! 评选结果,将英国艺术界的脸都扇肿。 雷诺阿,法国画家;梵高,荷兰画家;西斯莱,法国画家;莫迪里阿尼,意大利画家;莫奈,法国画家;毕加索,西班牙画家法国党员;列维坦,俄国画家;马蒂斯,法国画家;塞尚,法国画家;高更,法国画家。 请注意结果:这次评选法国美术界大获全胜,占据六名,英国画家没有一名入选;其次,这次评选出来的全部是油画大师,根本就没有一名是英国画院一直引以为豪的水彩画家——英国人认为水彩画的盛行是他们的功劳。 这一结果亮相之后,有三个明显也是艺术大国的,肯定是心底不舒服,那就是西德、英国还有美国。西德现在夹着尾巴做人,媒体酸溜溜几句而已;北美立国时间尚短,先天不足,也就干嚎几句;唯有英国艺术界,媒体,对此结果自然冷嘲热讽,很不服气。 可是,这次评选是欧洲各国媒体进行广泛投票选举的,再结合欧洲画作拍卖价格这一标准,得出的结果。英国艺术界不服气,又能怎样?谁让你家画家作品拍卖卖不出价呢? 苏利文是英国人,又在美国斯坦福教书,对这一评选结果自然也有异议。他虽然玩的是东方艺术,不是英国或者美国主流艺术圈中人,可毕竟很有影响力。 因此,他在年初的一次《华盛顿邮报》采访他的新书《永恒的象征》时,记者也就顺带着问了一句,对这次评选结果怎么看。 问出大新闻,苏利文直接抛出一个全新的观点“当代艺术在美国!” 你说他是讨好美国也罢,鄙视法国艺术界也罢,或者说间接为英国艺术界翻盘也罢——英国一直认为北美艺术是英国艺术的分支或延伸,他的说法,受到美国主流媒体的赞赏。 这一评论,让他直接卷入这场英法美的艺术之争的漩涡中。 卢灿提出的英国水彩画开山二祖、中兴五祖的概念,不仅适用于英国,同样也适用于全世界水彩画——英国确实为全球水彩画的发展做出很大贡献。 苏利文想要发挥这一概念,无非是为英国画坛张目,同时他自己还能赚取声望。自己作为一名亚洲年轻人,卷入其中干什么? 所以,卢灿直接摇头拒绝,让这老头子自己去折腾。 龙彼得似乎也想明白苏利文的目的,两人抵头,轻声嘀咕半天,应该是帮苏利文想办法,如何造舆论。 卢灿懒得理睬这些,依旧陪着孙瑞欣,继续品尝西班牙大餐。 许久,苏利文抬头,有些尴尬的笑笑,“维文,如果你不愿出名,那这件事……” 他再度抱拳拱手,对卢灿摇摇,“这件事算我欠你一个人情,以后有事能帮上忙的,尽管说,我一定帮忙!” 这本是一句客气话,孰料卢灿还真的接话了。 “苏利文教授,您这么一说,我还真的有事想要请您帮忙一二。” 嗯?这人也太不上道了吧?竟然真的顺杆子爬?两人都诧异的看着卢灿。这下连阿欣都低头,一副这人我不认识的模样。 “哈哈!”苏利文干笑两声,“你说……” “听说您老手中有不少黄宾虹大师的作品,不知能不能转让两幅给学生?” 是的,今天下午回宾馆,卢灿又从记忆中扒拉一点出来——这位苏利文的藏品中,不仅有黄宾虹的作品,其他诸如张大千、林风眠的作品也有不少。 他的四百五十件藏品,最后可是全部捐献给牛津大学了。 有机会,自然要上!趁这机会捞一点,不亏! 第662章 被坑淘宝 其实卢灿缺黄宾虹的画作吗? 真心不缺!张泽宗作为他的私人代表,日常工作就是带几个人四处逛友谊商店、地方博物馆的外宾服务部,以及一些地方涉外宾馆,干得最多的事情就是买古董、字画、工艺品。 和田乐群结婚时,张泽宗夫妇应邀来香江贺喜,捎带最新的“大师价目表”:齐白石画价是每平尺十元钱,吴作人的润格是一平尺五元钱,李可染八元,刘炳森六毛、八毛钱。黄宾虹的画二十元钱一张。像李可染、吴作人、蒋兆和,林风眠等人,物价局制定的销售价都是四十五块钱一大幅,敞亮供应。 不够?会安排那些活着的大师,加加班多画点! 就是这么疯狂! 别不信,真实历史请参考许化迟的经历:八十年代初他仅花二十多万钱就买下了外宾服务部的全部画作,超过九千张字画,包括齐白石、张大千、徐悲鸿、李可染、吴作人、蒋兆和等人作品,“谁的都有”。 如果是超年代古董,过海关时还有些麻烦,可购买这些现当代画家的作品,一点事情木有啊。以上那些名人,都是被卢灿圈出来“重点关照”的,虎博存储他们的作品,每人不低于二十幅,这还仅仅是开始,未来数目还会疯狂增长。 虎园所藏黄宾虹大师的作品,大小尺寸合在一起,卢灿记得准确数目是三十一幅。 很多吗?黄大师已经去世,他的画作,能搜罗一幅,市面上就少一幅。 苏利文手中至少有黄宾虹、傅抱石、张大千、林风眠等人的字画近百幅,卢灿自然想要将其掏出来。 卢灿的要求过分吗? 还真不过分——苏利文虽然喜欢中国山水画,但说道珍爱……还不至于。现当代中国山水画作,拍卖行的价格,一直起不来,不值钱。 诚如卢灿所预料,苏利文听到这一请求后,神色有些意外,“香江应该不缺黄先生的作品吧?维文为什么要从我这里……?” 他的表现不是不卖,而是困惑,这就好办。 “这很奇怪吗?”卢灿扬扬眉,“两位教授应该都是收藏家,对于一位收藏爱好者而言,求购心爱的物品,不分地域吧?” 呃,这话貌似也对。苏利文低头想了想,很快给出答复,“我早年的藏品都在斯坦福,如果维文只要黄元吉的画,恐怕无能为力……或者说,等你有空到北美,我们再完成交易。” 苏利文的话语让卢灿有些失望,北美?也许过段时间会去,暂时还没有计划。 孰料,对方的话风一转,“我在牛津这边,有一处住所,这几年在牛津担任客座教授,空闲时,也会去搜集一些东方艺术品。如果有兴趣,我可以对你开放……” “这里的藏品,尚未来得及整理,你的选择面会更广。”似乎担心卢灿不答应,他又补充一句。 有这种好事?卢灿的目光从他脸上滑过,又落到龙彼得的身上,这位苏利文的老友,此刻正低头对付盘中的火腿,似乎没听见一般。 “那行,稍后还烦劳老先生领我去。” 卢灿答应后,龙彼得抬头笑道,“维文先生,稍后不介意我一起吧?” 他的笑容,有点深,卢灿隐隐感觉不妙,可又看不出来问题出在哪儿,只得暗自戒备——不要臆想所有“德高望重”的前辈,就一定不会坑人,这是古董圈中非常实用的经验。 用完晚餐,卢灿和孙瑞欣两人跟在两名老者身后下楼。刚好丁一忠和法里斯在楼下吃完饭,见两人下来,正准备上前,却被卢灿的眼神制止。 卢灿已经对苏利文有了戒心。 别看此老在教堂中表现豁达,性情似乎非常粗犷,与李林灿有些神似,可是今天下午及晚上一接触,他立即发现两人之间的差别。 李林灿那是真痴,而苏利文的所有做派,更接近“假痴不癫”,似乎是为了让更多的人知道他的“高人风范”。 也对,如果只是一位痴迷东方艺术的老者,又怎能拿到“20世纪系统介绍中国现代美术的西方第一人”称号? 也许,他对中国艺术很倾心真的,对中国有很深情感也是真的,但如果说对一位只认识半天并稍稍感兴趣的东方年轻人,有多深的好感,那肯定是骗人的。 因此,卢灿对他同样有所保留,譬如,他一直没有正式介绍自己是虎博的老板……香江虎园博物馆的爆发式崛起,在文博界还是很有名气的,如果卢灿介绍虎博,那两人对他的态度一定不同……可卢灿也没办法从他们怀中掏东西。 现在的自己,在他们眼中,不过是一位有些学识、很聪明的年轻人吧? 卢灿在胡思乱想时,走在前面几步的龙彼得,正在低声与苏利文聊天。 “迈克,你还真是狡猾,就你的那些破烂,他会看上眼吗?” 苏利文翻翻手掌,做了个无辜的手势,“那又怎样?我只是完成承诺而已。他自己没看中……可怨不得我。再说,我说的是实话,藏品确实在斯坦福,这一点你很清楚的。” “另外,你不觉这个来自东方的小家伙,很有趣吗?别告诉我你对他没兴趣?” 是的,苏利文并没有欺骗卢灿。 1952年,哈佛博士毕业后,他就在美国定居,现在又在斯坦福任教近二十个年头,早年从中国带回来的艺术品,全部安置在美国。 可是,他依旧玩了个小心眼。 牛津这边也确实有收藏室,但这里的收藏室,与美国那边不可相提并论。这边的所谓藏品,都是他每周六日参加牛津二手市场时,购买的一些来自东方的,疑是有价值的物件。这些物品,他会在闲暇时进行认真鉴定,其中有价值的古董,在返回北美时,都会带走。 所以,龙彼得才会有“破烂”这一评语。让卢灿去挑选“破烂”,以便偿还“人情”,还可以探探这小子的深浅,这种做法,肯定“狡猾”, 这些信息,貌似苏利文刚才在介绍时,都已经提到,只是不详细。卢灿不知不觉中就上当了——他哪能想到,一位有名的东方艺术研究者的收藏室,竟然全是“破烂”? 龙彼得之所以跟去,首先是想要看看卢灿的表现,其次嘛,也想看看他怎么出丑。呵呵,谁说大师一定大气? 他对进门时与卢灿的误会,以及稍后对方的冷淡,心中还是留下疙瘩! 当然,他自己也有点小心思——如果苏利文的垃圾处理了,自己的那些……数量要比苏利文家多得多,不也能处理? 要知道,龙彼得担任牛津大学汉学教授,至今已经十年整…… 圣凯瑟琳学院为客座教授提供的宿舍楼,是伊丽莎白式联排别墅,一水的百年老建筑,三层,虽然面积不大,胜在精致。 苏利文直接带着大家上楼,收藏室在二楼玄关右侧,不大。 当他摁亮房间开关后,卢灿傻眼了,回头看看苏利文,这是收藏室?难道不是杂货铺? 是的,屋子中央有两排背靠背铁架,就是超市的那种,两侧墙边甚至连书柜都没有,全是那种单人课桌拼成的存放处。 至于藏品……好吧,姑且称之为藏品,一堆堆的胡乱码在一起,主要是书籍,间或能看见几件青铜器物、瓷器或者紫沙壶之类的。哦,对了,书籍中,有不少讲义和学生的练习写生本。还有不少小件物品,就随意的收纳在货架旁边的一只纸箱中。 “苏利文教授,您……确定没带我们走错房间?”卢灿似笑非笑的盯着他。 苏利文耸耸肩,“维文先生,我提醒过你,这里……我还没有时间收拾整理,所以……应该有不少明珠……遗失在这片沧海中。” 龙彼得抬头看天花板,似乎上面有什么奇妙事物——不看不行,他憋不住,若是笑出来,那就太失礼了。 卢灿脚步往后撤了一步,没办法,这里堆积太多的“破烂”,他担心自己忍不住发火会砸烂里面的“藏品”。 孙瑞欣挽着他的手臂,使劲拽着,抬头蹬着苏利文,“教授先生,我怎么感觉这里是你的储藏室?它……它……还有它,你觉得和藏品有关系吗?” 阿欣指的是货架上摆放的废旧教案、教学用具还有学生功课。 苏利文双手摊开,一本正经的胡说八道:“这里确实是收藏室,都是我从二手市场挑选出来,很有价值的藏品……只它们数量有些多,我在牛津的时间并不宽裕,也许我需要一个助理。” “苏利文先生,从下午到现在,我们聊得都还不错吧?”卢灿皱着眉头问道。 “当然!我对你非常欣赏!”老家伙咧着嘴说道,“你不觉得,这种收藏交流,是件有趣的事情吗?” 又见考核!年轻就没有人权吗?为什么是个老头子就想要试试自己的深浅? “如果你不满意,我退让一步,这里面的所有藏品,十英镑一件,维文先生,这已经是我最大诚意!” 十元店? 卢灿的目光从货架上扫过,粗略估计,这里有四五百件杂货,有些确实带着一股“老气”,还真不能说苏利文骗自己。 见卢灿迟迟不说话,旁边的龙彼得加码,“如果维文对这里的藏品不满意,明天可以去我的储藏室,哦不,收藏室挑选。” 他举手示意,“同样十英镑一件!” “哇哦!维文,考验你的时刻到了!那位老家伙的储藏室,可是十多年来的积累,其精彩程度,难以想象!”苏利文扬扬手臂,惊叹道。 第663章 梵高素描 淘吧,没得选择,也无需选择。 卢灿相信,这里面有不少确实是苏利文买来的老货,他看不上眼的,未必没有价值,这是东西方收藏界对东方古董看法的差异。 譬如紫沙壶,在欧美收藏界,从未流行过,也从未卖出过高价,但它没价值吗? 呵呵!自然不是。 欧美不流行是因为他们没有泡壶茶的习惯,对紫沙壶自然也就没有认同感,对其艺术价值必然会低估。 他已经看见一方被压在书堆下面的紫沙壶,红泥小壶,又称之为石瓢,很雅致的那种。十英镑,如果是名家石瓢或者名人石瓢,即便是内陆也买不到。 苏利文教授对中国山水画有研究,可他对博大精深的中国古玩行当,怕是还陌生的很呢。也许,在他看来,有收藏价值的无非、字画、瓷器和书籍。 “看来,我没得选择啰?”卢灿的笑容看似无奈,“那我现在就挑选?” 苏利文很潇洒的打了个响指,示意自便。储藏室靠窗户边有一张小办公桌,他找来两张凳子,让龙彼得和孙瑞欣坐下,自己又泡弄来三杯红茶,准备欣赏卢灿淘宝呢。 话说卢灿,独自走入那条仄仄的过道,两侧都堆放着无数的杂物。他的第一目标就是刚才偶然一瞥的石瓢。 将压在它身上的几本线装书挪开,这就是一把标准的子治石瓢。 子治石瓢与高石瓢、矮石瓢统称石瓢三大类,之所有有这略显怪诞的名称,盖因壶型创作者为瞿应绍,字陛着,号子冶,嘉庆道光年间,紫沙壶制作大师。 这件子治石瓢,基料为青水泥,也就是常说的“纯种紫沙泥”,玩家习称“红紫泥”。红紫泥并不名贵,但泥色醇尔雅,温暖亲和,素来为明清文人雅士所喜。 这把壶卢灿一上手,便有感觉,壶型简练,古朴大方,端庄稳重,刚中有劲,敦实调和。盖虽是平盖,但实质上中高周低,中间和边沿有一毫米的差距,盖板厚薄正好;盖线圆、润,与口结合严密,交接和顺,圆整有劲。 这是一把大师级石瓢! 卢灿左手擎壶,右手提盖,迎着灯光看看,光壶一把,只有在提梁底部,刻有花体二字“月壶”。 呵呵,感觉对了!真是惊喜无处不在! 这竟然是瞿应绍亲手制作的石瓢——瞿老还有一个别号“月壶”! “阿欣,来搭把手!”卢灿将手中的石瓢扬扬,递给小丫头,让她看好。 苏利文和龙彼得对视一眼,卢灿的选择没有超出他们的预料——紫沙壶在欧美没有市场,但在香江还是不错的。卢灿上手选择它,还是很明智的。 这把壶苏利文有印象,它是从一位东方留学生的手中买到的,但这种东西如同瓷器一样,很深奥,他把玩几天后就兴趣缺缺——不泡壶茶焉知把壶之乐? 在苏利文看来,卢灿的第二选择,极有可能是瓷器或者两件青铜器。因此这些东西,才能赚回十英镑的成本。 可是,卢灿的第二个选择,就出乎他的意外,竟然在货架下边翻出一只黑糊糊的圆球,让他的爱人拿过来。 “这是什么?”龙彼得很好奇的从桌上拿起高尔夫大小的黑球,这东西入手很轻,大约二十克左右,外面结了一层厚厚的痂壳,对着灯光照照,没发现什么异常啊? 苏利文摇摇头,这件物品的购买情形他也记得,是从一位英国学生的摊位上收购的,那个摊主是专职的“倒手”——专门从外地进旧货四处贩卖的人。当时苏利文之所以买这件东西,就是因为不认识,买回来之后,也找人看过,大家都不认识。 它的外形太丑陋,像一只放大的屎壳螂粪球,于是自己随手扔在收纳箱中。稍后问问这年轻人,究竟是什么。 卢灿自然不会告诉他这是陈年龙涎香! 第三件物品选择的速度更快,似乎就是从他的脚边捡起的,然后交给那位美丽的东方小姐,那是一本残破的线装书籍。 “喷雪轩诗集?释大权?你听说过吗?” 苏利文家中真有那么多的好东西?让他看都不看直接挑选?龙彼得稍稍发愣之后,急速拿起这本线装书籍——他在中国传统书籍鉴定方面,很有自信。 可是……无论是封面上卷名,还是编撰人,他这位牛津大学汉学教授,都没听说过。 苏利文同样苦笑摇头,“购买它时,我只知道是一本清代古诗集,价格不贵……我专程去牛津大学的五大博物馆查找相关资料,结果……” “嗨!维文,您能为我解惑,这位释大权是谁吗?”龙彼得怎么也不能相信,这位年轻人对汉学的理解要超过自己?顾不得打断卢灿的“寻宝”,扬扬手中的书籍,问道。 卢灿从货架后抬头,笑笑回答:“是明末清初,江西广昌的一名不出名和尚,我觉得挺有趣的,就选择了它!苏利文教授当时买下它,恐怕一英镑都没有吧。” 尽管他的神色似乎想要说明,这件东西我买亏了,可是龙彼得还是有种感觉,那小子没说实话。 是的,卢灿没说实话。 释大权,明末清初的僧人没错,很没有名气也没错,可这位僧人的身份有点意思。 正德十四年,宁王朱宸濠作乱,就是明史中很有影响力的“宸濠之乱”,结果四十三天后,被阳明先生王守仁击败,朱宸濠被斩,宁王一系废为庶人,除其封国,正德帝还不解气,将宁王后人改姓为“吴”,寓意“无”,即一无所有。 释大权俗家姓吴,正是宁王朱宸濠的嫡曾孙,自小家境贫寒,不得不寄养在僧庙中。这位释大权颇有才学,其诗词绘画都很不错。 他在俗家母亲临死之前才得知,自己原本是龙子龙孙,于是,写了大量隐喻并感怀朱家王朝的诗词,并集结刊印为《喷雪轩诗集》——喷雪意喻“喷血”。 当时大明朝已经被清政府取代,你一个和尚写这种诗句,不是和尚脑袋上打灯笼——找茬吗?这件事很快传扬看来,他所寄居的寺庙被查水表,释大权本人也身陷囹吾。 并由此引发清朝的第一次大规模“文00字狱”! 也就是说,这本薄薄的诗集,是一份非常不错的历史史料! 这些事情,又岂是两位牛津大学汉学教授所能知道的? 卢灿选择一本中国清代诗集,龙彼得和苏利文还能理解,可第四件物品,两人全懵!竟然是一只破旧画筒中盛装的四幅未署名素描稿。 第一幅是一位人形轮廓,站在类似于波浪之上,躬身,如果不是画稿远方的几栋音乐的房屋,没有人能猜到,画中人在播种,而那片波浪形断续的线条,描绘的是农田。 画家所用的炭笔,应该不是正规的素描笔,而是木匠常用的铅笔。 第二幅图要具象一些,一位躬身的女性——能从她那抽象的蓬蓬裙中辨认出,正在搂抱一捆长长的谷杆。画面线条粗犷,阴暗、沉郁,让人看着心底很不舒服。 第三幅和第四幅应该与第二幅是一个系列的。 其中第三幅是一位妇女,同样身着蓬蓬裙,跪在那里,正用类似于柴刀的物件,在木墩上砍一根长长的物体。如果结合第二幅画,那么姑且能猜测是谷杆! 第四幅的女性与前两幅相同,戴着围帽,跪在地上,手中似乎抓着什么,也不知道是擦地还是拔萝卜——表现的很不清楚。 这四幅素描,无论是苏利文还是龙彼得,怎么看都像是涉足绘画没多长时间的新手所做,其表现的方式既不巨象,也不抽象,明暗过度的很不自然,很显然,创作者的技巧还不熟练。再加上画稿上阴暗面较大,给人一种很不舒服的愁苦感觉——一幅不能让人愉悦的藏品,总会让藏主不愿去主动接触。 总之,苏利文和龙彼得,怎么也不明白,卢灿为什么选择这些画稿? 殊不知,卢灿将身影半隐藏在货柜后面,正紧张的盯着两人。 是的,当他拿到这只破烂的画筒时,恨不得仰天长啸! 梵高的素描! 尽管是早期的,可如果在虎园展出,绝对能引发欧美艺术圈的大地震! 这只画筒,放在货架的底层,与它堆积在一起的,还有几幅水彩,能看出都是学生作品,卢灿原本不以为意,可是当拿到画筒时,他看到筒上的一只已经磨损一半的签名标记——约翰娜邦格后,再也舍不得放手! 喜欢梵高的人,不可能不知道梵高的弟弟提奥!正是这位弟弟每个月一百五十法郎,支持哥哥继续创作,并最终因为哥哥的自杀而心神奔溃,精神失常,不到半年就去世。 其实,梵高能够闪耀欧美艺术界,更应感谢的一个人是约翰娜邦格! 她是提奥的新婚妻子——嫁给提奥不过一年半,与梵高相处只有五天。 提奥的去世,对于她来说,是一次无比沉重的打击,她带着未满周岁的儿子文生,每天晚上排解思恋的最好办法,就是翻阅自己丈夫与哥哥梵高的五百多封通信。 夜复一夜,她咀嚼着至死不渝的手足之情,深受感动,因而得知梵高是怎样的艺术家,怎样的人。于是她决心要实现提奥未遂的心愿:让全世界看到梵高的画。 为了生计,也为了彰显丈夫的哥哥那惊人才华,她带着孩子来到英国,期望能获得大英博物馆的赏识——事实让她很失望,这里的人并不欣赏梵高的画作。 这位让人敬佩的女性,选择在大英博物馆上班,适时寻找机会,为梵高的作品举办画展。开始的十年中,共举办六次画展,观众淡漠。 第七次展出在巴黎,终于引来马蒂斯等野兽派新秀的高度赞誉,从此西欧重要的美术馆大门,逐一为梵高而开。 不出意外,这张有着约翰娜邦格签名的画筒,极有可能是她辗转英国是遗失的,可能是遗失在客栈、可能在搬家是落在出租屋中,也可能在搬迁途中无意中掉落…… 怎么掉落,已经无所谓,它,现在属于自己!属于虎园!属于东方! 原本卢灿想要一直握在手中的,可又有些担心自己表现太过被对方看破,于是交给阿欣。谁成想,那两个老家伙,竟然把这四幅素描,翻过来覆过去的研究! 他能不心焦? 第664章 机智阿欣 “咦?迈克,你还记得这些素描,从哪儿买来的?” 龙彼得的一句话,惊得卢灿心都快跳出来! 怎么办?怎么办?让他们继续讨论,说不准就能找到答案!这两位虽然不是欧美艺术界的大能,可梵高太出名,而且,梵高的素描作品极多…… 苏利文手搭在额头上,大拇指在喜洋洋白毛卷中挠着,想了多时,“我记起来了,是去年一月份,我回来参加女儿的婚礼,在伦敦的波特贝罗市场买来的。” “当时这四幅素描给我的印象很怪。” 他放下手臂,对龙彼得扬扬手,“你也知道,作品能够给观众一种具象感受的话,一般都是大师级别。这四幅素描,给我一种浓重的阴郁感,压在心头很难受。” “所以,我将它买下来。可是回来仔细观看,其笔法、素描技巧、明暗对比很不成熟,色调看起来也非常不舒服,于是便随手扔在这里。” “你现在是不是也有那种阴郁感觉?” 当然是啦,否则龙彼得会问吗? 卢灿在货架后面抢先搭话,意欲打断两人继续讨论,“教授,您也有这种感觉?我还以为只有我感觉到了呢,原本还以为能占点便宜,能捡漏一次,现在看来,这十英镑又亏了!” 说完,他还呵呵的自我解嘲的笑了两声,可惜,有点干! 孙瑞欣眼睛眨眨,她和卢灿太熟,这话怎么听着都有些别扭——感觉亏就不买呗,有什么亏不亏的?阿灿哥这是看上这几幅素描,担心什么呢。 小丫头眼珠转转,很快有了主意,她站起身来理理裙角,对卢灿那边喊道,“阿灿哥,我下去看看阿忠来了没有?要不要我把这几件东西先带下去?” 接着她又对苏利文和龙彼得微微躬身,“两位教授,我家的司机,应该快到了,我去门口等等,他不知道具体位置。” 这一刻,卢灿恨不得抱着丫头饱啃一顿,太可心了! 探头出来冲她眨眨眼,“行,你捎下去吧,我还要看看,兴许还有感兴趣的物件。” 龙彼得虽然很想再看看这几幅素描,可对方的话……他还是将这四幅素描稿卷在一起,重新塞入画筒,手指在约翰娜那模糊的签名上摸摸,随即递给孙瑞欣。 是的,他已经怀疑这四幅素描的来历 彼得凡德尔龙,他就是荷兰人,荷兰莱顿大学中文系毕业。 对于梵高这位荷兰艺术史上最杰出的画家,是每一位荷兰人的骄傲,他有怎么会陌生?梵高美术馆,他去过不止一次!那里可是展出了近千件梵高的素描和两百件油画! 尽管画作上没有署名,可是那种浓重的阴郁风格,他怎么看怎么眼熟! 如果不是阿欣带走这幅画,说不定再过几分钟,他就能想到梵高,想到约翰娜! 孙瑞欣带着四件物品下楼,而卢灿又适时的拿出第五件物品,终于成功打断龙彼得的思路。他将目光投向卢灿的第五件物品——一只带沁色的玉杯。 这是一只暗八仙八角敞口红沁岫玉杯,又是一件欧洲人不懂得欣赏的中华艺术品。 所谓暗八仙,就是图案中不出现人物,而是以道教中八仙各自的所持之物代表各位神仙。通常都是以扇子代表汉钟离,宝剑代表吕洞宾,拐仗代表李铁拐,阴阳板代表曹国舅,花篮代表蓝采和,道情筒代表张果老,笛子代表韩湘子,荷花代表何仙姑。 暗八仙纹始盛于清康熙朝,流行于整个清代。 在龙彼得再一次询问选择因由时,卢灿这次说的很明确——它是赝品,仿照的对象是乾隆御制款“八角八仙杯”,自己选择的理由是工艺不错,还能盘出来。 “赝品?您是怎么判断的?”龙彼得惊讶叫道,拿起来对着照照灯光,杯壁一角的红沁将光线染成殷红,非常迷人,看着不太像赝品啊? 色泽能影响欣赏者的主观判断力,这就是灯下不看色的由来。 怎么判断?需要告诉你吗?我会说是沁色多余——清朝出现的玉器,弄个仿古红沁,典型的画蛇添足;更不会告诉你,我一上手就能看出包浆年代不足;还有就是暗八仙的雕刻技法也不对,真品的雕刻技法圆润柔和,而这一件所用圆雕手法略显生硬…… 卢灿腹诽一番后,最终给出的答案只有一句话:“正品在台北故宫,我侥幸看过一次。” “确实如此。”苏利文接过这件暗八仙八角玉杯,拂去表面的浮尘,叹了口气,“当初购置这件玉杯,我也以为是真品,事后查阅资料才知道它是假的……” 听说是假的,龙彼得没了兴致,这是老外收藏家的通病,涉及赝品就认为没有价值。其实玉器行当有一句老话“玉无真假”——只要玉质不错,雕刻手法还能,没有被酸咬破坏得太厉害,那它就有收藏价值,值得慢慢将其盘玩出来。 这方八角八仙杯,无论是玉质还是寓意,都不错,带回去让虎博的人处理一番,以清末民初的玉器上拍,还是有人争抢的。 十英镑,怎么也不会亏。 卢灿转了一圈后,发现这里虽然“线装本古籍”最多,可恰恰这些书没什么价值,基本上都是清末民坊刻本。 十英镑折合钱一百三十还多,如果说是按照现行市价,买下来挺亏的——这些书籍在香江澳旧书市场,只需三四十钱一本。 可卢灿最终还是
相关推荐:
篮坛大亨
这个炮灰有点东西[快穿]
弟弟宠物
将军在上
深宵(1V1 H)
村夜
交流_御书屋
婚里婚外
秘密关系_御书屋
过激行为(H)